В основном, при рисовании по номерам используются акриловые краски. Они очень популярны в арт-среде из-за своей универсальности. Подходящие как для новичков, так и для профессионалов, идеальны для освоения новой техники или расширения творчества. По своей текстуре очень похожи на масляные краски. Для хорошего результата мало терпения или аккуратности, производитель так же играет большую роль. Важно качество краски, контурные рисунки должны быть, с одной стороны, четкими и легко читаться, с другой - незаметны под слоем краски. Специальная бумага или холст, на которую краска будет (или не будет) хорошо ложиться.
1. Акрил – быстросохнущая краска. Если вы не собираетесь сейчас рисовать – не открывайте банки. Заводская упаковка позволяет им храниться практически неограничено долго, но, после открытия срок их службы существенно уменьшается. Если вы никогда не пробовали этот вид творчества – купите небольшую картину, так как сначала вам потребуется определенное время для отработки навыка рисования по номерам.2. Если в процессе раскрашивания краски немного загустели – можно добавить несколько капель воды, это не влияет на их свойства. Но если они полностью засохли – восстановить их невозможно!
3. Краски хранятся минимум 12 недель после открытия при соблюдении определенных правил.
Обязательно плотно и правильно закрывайте баночки, очищая края от засохшей краски (она может помешать плотному прилеганию крышки)
В труднодоступных местах для очищения используете зубочистку
В случае длительных перерывов в раскрашивании тщательно очищенные и плотно закрытые баночки заверните во влажную ткань и упакуйте в полиэтиленовый пакет или герметичный пластиковый контейнер. Это защитит их от высыхания.
Во время длительного рисования краски могут становиться более густыми. Не бойтесь добавить каплю воды и тщательно перемешайте
4. Перед началом раскрашивания приготовьте банку с водой (мыть кисточки), несколько тряпочек (вытирать кисти, руки, стол и т.д.), зубочистки – размешивать краски и использовать их для раскрашивания самых мелких деталей. Блюдечко, тарелку или палитру – для смешивания красок.
5. В наборах, в зависимости от производителя, величины и сложности картины входят от одной до 5 кисточек. Мы рекомендуем заранее приобрести дополнительные кисти разных размеров. Они стоят недорого, продаются в любом отделе канцтоваров, но существенно помогут вам при раскрашивании. И, самое главное, вы сможете разделить кисти – какие-то использовать только для светлых цветов, какие-то – только для темных, что полностью исключит смешивание красок при небрежном промывании кисти. 6. Если вы часто рисуете по номерам, мы рекомендуем приобрести в художественных магазинах набор акриловых красок (базовые цвета), что позволит вам исключить проблему засыхания красок (конечно, на подбор оттенка уйдет какое-то время) и усиливать рельефность работы. Впрочем, в наборах красок достаточно для полного закрашивания в 2-3 слоя.
6. Открывайте баночки аккуратно, следуя инструкции производителя, чтобы не повредить их.
7. Держите кисточку так, как вы держите руку. Не изгибайте руку для удобства рисования – поверните картину!
8. Набирайте краску только на самый кончик кисти. Лучше два раза макнуть кисточкой в банку, чем испортить рисунок, капнув на него. Если, все же, это случилось – используйте влажные ватные палочки для удаления излишка.
9. Раскрашивайте картину одним из двух способов – линейно, сверху вниз, чтобы исключить смазывание рукой, либо сверху вниз, но сначала – задний план, потом – передний.
10. Начинайте раскрашивание со светлых тонов, потом – более темные, смешанные части раскрашивайте в последнюю очередь.
11. Если после окончания раскрашивания где-то проглядывают цифры – нанесите второй слой краски на эти сегменты. Чтобы придать рельефности и сходства с маслом – нанесите на некоторые элементы несколько слоев.
12. После высыхания картину можно покрыть глянцевым или матовым лаком, это «упрочнит» ее и позволит протирать слегка влажной тряпочкой. В первом случае она станет ярче, во втором – не будет бликовать. Рамка придаст законченности вашей работе.
Холст или картон??
Нельзя сказать, что холст – лучше. Или, что лучше – картон. Расскажем о преимуществах и недостатках того, и другого. Картон – на нем проще рисовать, если это ваша первая картина – выбирайте картон. Краски лучше ложатся, картины на картоне стоят дешевле. Но, если эта картина будет висеть в доме с перепадами температуры (например, на даче, где вы бываете только летом, да на новый год) – картон может начать деформироваться. Правда, если поместить его в рамку – этого не произойдет. Холст на подрамнике – не боится влажности, смотрится более «настоящей», можно вешать на стену без рамки, будет отлично смотреться. Но. Рисовать тяжелее, лучше это делать в вертикальном положении холста (используйте мольберт или соорудите подставку из подручных материалов, например, книг), краска ложится тяжелее. Если решите, все-таки, использовать рамку – придется ее заказывать в багетной мастерской из-за толщины. Выше стоимость.Чем отличаются картины разных производителей?
Мы продаем картины по номерам только лучших производителей, но и они отличаются очень существенно. Коротко расскажем о каждом.Schipper – Германия, картины «премиум» класса. Наборы не требуют смешивания красок. Материал – картон, верхний слой – специальная бумага, по текстуре похожая на холст. Яркие краски, большой выбор репродукций картин известных художников. Большое выбор по размерам, в том числе – 50*80, есть триптихи, которые смотрятся очень эффектно. Высокая цена, которая полностью оправдана непревзойденным качеством. «Солидная» упаковка, такая картина – отличный подарок (а уж если взять большую – подарок будет просто великолепный). По мнению многих – лучшие раскраски по номерам.
Menglei – крупнейший производитель в Азии, картины высочайшего качества. Краски не требуют смешивания. Материал – холст на подрамнике (требуется самостоятельная сборка). Полное ощущение «настоящего» рисования. Доступные цены при высоком качестве, много репродукций, пейзажей, натюрмортов. Разнообразный размеры, от 10*15 до 120*240 см!!
Reeves – Англия, производитель с 200-х летним «стажем». Требуется смешивание красок. Материал – картон, специальная текстура очень похожая на холст. Так же в ассортименте этого производителя присутствуют наборы для раскрашивания карандашами, акварелью, цветными карандашами и другие.
Копирование материалов сайта разрешено только при наличии активной обратной ссылки и при указании авторства.Все дети любят рисовать. Но если они могут делать это непосредственно, не заботясь о том, как оценят их работу другие, то взрослые – народ более мнительный в этом плане. Вы любите и хотите рисовать, но стесняетесь своего «неуклюжего» творчества? Попробуйте раскрашивать картины по номерам! Техника раскрашивания по номерам позволит вам почувствовать себя настоящим художником – даже если рисовать вы вовсе не умеете.
Что представляет себя набор для раскрашивания ? В него входят собственно картина (холст), контрольная схема на тот случай, если вы боитесь что-то напутать, набор кисточек и акриловые краски. Краски пронумерованы, чтобы вы могли быть уверены в том, что не ошибётесь с тоном.
Есть наборы, в которых вам предлагают уже пронумерованные оттенки, но существуют также наборы, в которых оттенки необходимо смешивать. Это ещё более творческий процесс, так вы сможете проявить свой талант художника-декоратора более полно и ярко.
Вот набор перед вами. С какой стороны к нему подступить? Если хотите освоить раскрашивание по номерам, инструкция от интернет-магазина «Швейпрофи» вам поможет!
Для начала выберите место, где будете творить. В идеале это должен быть хорошо освещённый стол или, если угодно, мольберт на открытой солнечной террасе. Убедитесь, что свет будет падать на всё полотно, освещая его равномерно. Теперь застелите место работы газетами, чтобы после акта творения не пришлось всё отмывать – мало ли, что может случиться. Акриловые краски сохнут очень быстро, и смыть их потом не так-то просто! Помните об этом – старайтесь не испачкать красками руки и одежду.
Положите перед собой холст, поставьте краски, разложите кисточки. Приготовьте также стакан с водой и, если требуется, палитру. В качестве палитры вам может послужить и обычная плоская тарелка. Ещё вам понадобится тряпочка, чтобы протирать вымытые кисти, а если краски нужно смешивать, то ещё спички или зубочистки.
Когда вы раскрашиваете картины по номерам, техника раскрашивания отличается от обычной раскраски фломастерами или карандашами. Удобно вначале выбрать один цвет и закрасить все участки, а потом только переходить к другому цвету.
Итак, выберите один из цветов. Внимательно рассмотрите картину, чтобы найти все участки, принадлежащие этому цвету. Выберите краску. С помощью кисточек разного размера аккуратно раскрасьте все участки выбранным оттенком. Маленькие поверхности закрашивают маленькими кисточками, а большие вначале обводят по контуру тонкой кистью, а затем закрашивают толстой. Количество краски в наборе рассчитано таким образом, чтобы вы хорошо закрасили поверхность. Светлые оттенки иногда бывают прозрачными, поэтому не стесняйтесь пройтись по поверхности второй и третий раз, чтобы не были видны контуры и номера.
Когда работа над одним цветом закончена, тщательно промойте кисть, чтобы цвета не смешивались. А затем приступайте к раскрашиванию другим цветом, кисть перед этим должна просохнуть.
Как чередовать цвета? Практики считают, что лучше идти от самого светлого оттенка к тёмному. Почему? Потому что в случае ошибки закрасить светлый участок тёмным пигментом сложнее, чем тёмный участок светлым.
Акриловые краски высыхают очень быстро, поэтому нет нужды делать большие перерывы между раскрашиванием разными оттенками. Важно следить, чтобы баночка с краской была плотно закрыта, если вы ею уже не пользуетесь, иначе она засохнет. По той же причине не стоит оставлять в баночке с краской и кисть.
Это картинка с определенным изображением, которое заранее разделено на пронумерованные зоны, каждую из которых следует раскрасить, входящими в набор красками.
Закрасив поочередно все пронумерованные зоны, соответствующими им цветами, вы получаете готовое изображение, которое будет выглядеть, как настоящий шедевр профессионального художника. После высыхания картинку можно поместить в рамку и украсить ею любой интерьер, либо презентовать ее в качестве подарка друзьям.
Удивительно, но методом рисования по номерам пользовался сам Леонардо Да Винчи, его ученики раскрашивали пронумерованные области на эскизах, которые он рисовал.
В комплект набора «Раскраска по номерам» входят:
- акриловые краски на водной основе
- полотно-холст с нанесенными контурами
- рисунок-схема
- кисти в зависимости от размера картины (3-4 шт.)
1. Перед началом раскрашивания картинки по номерам, выберите удобное и хорошо освещаемое место для работы.
2. Помимо комплекта из набора с раскраской, подготовьте:
- стакан с водой - для мытья кисточки
- губку или тряпочку - для вытирания лишней краски с кисти и рук
- зубочистки - для размешивания красок (если это предполагается)
- блюдечко или тарелочку - емкость для смешивания цветов
3. В зависимости от фирмы производителя баночки с красками могут быть либо уже пронумерованы, либо в наборе содержится набор наклеек на крышки баночек с красками, которые следует наклеить на них перед началом раскрашивания. Если в комплект входят 2 баночки одного и того же цвета, то для маркировки второй баночки можно использовать перманентный маркер или ручку, для удобства можно продублировать номера сбоку баночек.
4. Перед началом работы подготовьте краски для рисования.
5. Открывайте баночки с краской аккуратно, не применяя силу, иначе вы можете ее повредить, сломать или пролить часть краски.
6. После открытия баночки, на внутренней стороне крышки, может остаться небольшое количество краски, которое при помощи кисточки следует убрать обратно в баночку. После этого тщательно размешайте краску зубочисткой.
7.
Перед началом рисования нужно отрегулировать вязкость красок. Если краска слишком густая, ее необходимо разбавить водой, добавляя воду при помощью кисточки. Не нужно стремиться сделать краски слишком жидкими, иначе они станут чересчур прозрачными и не смогут закрасить контур на раскраске.
8. Работайте с кисточкой правильно! Кисточку следует держать, как ручку. И картинку необходимо расположить, так, чтобы было удобно ее раскрашивать.
9. Старайтесь макать в краску только кончик кисточки, а не всю кисть целиком.
10.
Будьте терпеливы! Рисуйте кончиком кисти, не скашивая ее, чтоб раскрасить зону быстрее. Не давите на кисть слишком сильно, мягким давлением старайтесь легко скользить по холсту.
11. В наборах, как правило, поставляются кисточки с маленьким диаметром основания, для удобства закрашивания мелких зон картинки. Закрашивать большие зоны маленькой кисточкой не всегда бывает удобно, поэтому, если у вас есть кисточки большего диаметра, то можете воспользоваться ими.
12.
Тщательно промывайте кисть перед тем, как соберетесь взять другой цвет, чтоб краски в баночках не перемешивались, ведь даже самая маленькая капелька темной краски превратит светлый цвет совершенно в другой оттенок. Если вы все-таки случайно испачкали светлую краску, то аккуратно при помощи ватной палочки удалите темный оттенок с поверхности краски.
13. Не старайтесь набирать много краски на кисточку, лучше макать кисточку в краску по чуть-чуть и более часто, чем уронить каплю краски на рисунок тем самым испортив его. Если вы все-таки случайно капнули краской на рисунок, то каплю можно аккуратно смыть водой, снимая излишек сухой губкой.
14.
После высыхания картинка приобретет легкий глянец. Для того, чтобы «продлить жизнь» творению его при желании можно покрыть лаком, который можно приобрести в любом магазине для художников. Лак можно выбрать 2-х видов: глянцевый - усилит яркость цветов, или матовый - уберет блики.
15. Чтобы сохранить эффект картины, не стоит помещать ее под стеклом, достаточно просто обрамить ее рамкой. Не забудьте, что смотреть на картину и оценивать ее необходимо с расстояния около 2-3 метров.
Если вы, считаете, что рисовать могут только художники, то вы ошибаетесь. Держать в руках кисть и водить ее по хосту очень нравится и тем, кто совершенно не знает всех тонкостей этого искусства. Воспользовавшись наборами для рисования по номерам, даже школьники смогут стать настоящими художниками.
«Художником стать может каждый!» - сегодня этот девиз актуален как никогда. Да-да, не удивляйтесь, в наше время любой может почувствовать себя изобретательным Леонардо да Винчи или экспрессивным Ван Гогом. Ведь это раньше для того, чтобы написать свое полотно, приходилось годами учиться в художественной школе или, как минимум, оканчивать дорогостоящие курсы рисования. А каждый желающий вне зависимости от пола и возраста может всего за 3-5 дней создать свой собственный натюрморт, портрет или пейзаж – так же, как настоящий мастер, выставляющийся в знаменитых галереях.
В чем же причина этого феномена? В картинах по номерам, которые в XXI столетии набирают все большую популярность. Ведь они позволяют раскрыть творческий потенциал всем, кто этого жаждет, пусть даже не имея достаточного опыта или свободного времени.
Рисуем по принципу «все включено»
Что особенно приятно, в набор любой для домашней живописи уже входит все нужное: пронумерованные баночки с красками, одна или несколько кистей, инструкция, контрольный лист для проверки оттенков, разделенный на сектора и помеченный цифрами картон или холст с подрамником, лакировочная смесь и стенные крепления для готовой картины. Можно тут же начинать творить! Но для начала стоит выбрать желаемую основу картины и познакомиться с лайфхаками по раскрашиванию.
Картон vs холст
Опытные рисовальщики по номерам считают, что начинать стоит именно с картона. Ведь этот материал очень дешев, но при этом способен впитывать излишки наносимой на него краски, что немаловажно для начинающих художников. Вот только картон не дает картинам той фактуры и «настоящести», которую дает холст: чуть шероховатый на ощупь, уже загрунтованный и натянутый на настоящий подрамник. Холст, в свою очередь, выпускается с монохромным номерованным контуром или же цветной. Последний тип холста подходит даже для пожилых и слабовидящих людей, а также детей, т.к. раскраска становится интуитивно понятной. Начинать лучше с небольших форматов и понятных сюжетов: животных, рыб, птиц, пейзажей, природы или цветов. А вот к рисованию людей, ангелов, икон или сложных архитектурных сооружений стоит перейти уже после освоения основных техник номерной живописи.
По правилам или без?
Конечно, актуальное искусство уже давно не имеет четких инструкций «можно» и «нельзя», а правила современного арта существуют исключительно для того, чтобы их нарушать. Но для этого их нужно хоть немного знать, а потому прежде, чем приступить к распаковке заветной коробочки с холстом и красками, стоит проштудировать интернет-энциклопедии, чтобы выучить или освежить в памяти понятия свет и тень, линия и штриховка, перспектива и плоскость, передний и задний план, цветоделение и контраст…
И если вы пока еще новичок и не обладаете опытом создания картин по номерам, то лучше в точности следовать инструкции, которая есть в каждом наборе. А когда освоите основные техники этого рода живописи, сможете уже нарабатывать багаж своих приемов и фишек. Тем более, что основных методик, существенно облегчающих рисование, не так уж и много.
«Великолепная четверка» методов раскраски картин по номерам
Существует 4 принципа закрашивания холста. Вы их запомните без труда, ведь они необыкновенно логичны и функциональны, их и так подсказывает любому рисующему здравый смысл и удобство.
От светлого – к темному
Закрашивая белые, желтые, голубые или розовые участки в самом начале, вы избежите случайных помарок. Ведь куда проще стереть или перекрыть другим цветом пастельный оттенок, чем яркий или темный цвет.
Если раскрасить в самом начале все крупные детали картины, то вы не только избежите упомянутых выше ляпов и клякс, но и сможете затем правильно расставить нюансы и прорисовать мелкие детали, поставить верные мазки и блики. Так будет проще сравнить «мелочевку» с главными смысловыми пятнами картины: согласитесь, закрасив вазу и три самых крупных бутона в ней, вам будет легче расположить рядом некрупные цветы и листья букета.
Двигаясь в таком направлении, вы точно не смажете рукавом рубахи или локтем уже нанесенный с краю рисунок. Как правило, именно в середине картины у художников-классиков располагается главный образ, будь то избушка в пасторальном пейзаже или ваза с фруктами в аппетитном натюрморте.
Как держать кисточку и делать мазки?
Кисть проще и удобнее всего держать так же, как вы держите шариковую ручку. Ваша рука при этом должна иметь опору. Этого достаточно, чтобы вы не устали, а картина получилась аккуратной. Для начала стоит освоить обычные мазки: просто старайтесь закрашивать каждый пронумерованный фрагмент максимально ровно, совершая плавные движения кистью слева направо (если вы правша), кладя краску одинаковым по толщине слоем, не выходя за контур.
Как только освоите это, можете поэкспериментировать с толщиной слоя, штриховкой и даже рисованием точками, если того требует художественный замысел. Например, если нужно нарисовать тяжелую и напитанную водой дождевую тучу. Ведь ее нижняя часть шероховатая и темная, что хорошо передается мелкой рябью точек, а внизу спускаются нити дождя, которые проще всего сымитировать короткими косыми штрихами.
Яркий микс: как правильно смешивать краски?
Как правило, в наборе краски уже смешаны, потому-то в нем так много номеров, ведь каждый из них означает определенный оттенок, который порой лишь на доли тона отличается от предыдущего. Если же в процессе рисования у вас закончится нужный цвет, его вполне можно смешать самостоятельно из уже имеющихся красок. Обычно раньше всего кончаются светлые тона, ведь светлых пятен обычно в картине больше, чем мрачных, а потому вам достаточно слегка разбавить белым цветом тот тон, который наиболее близок по оттенку к нужному вам. Делать это лучше всего на палитре или листе картона, а не непосредственно в баночке, чтобы случайно не испортить всю массу краски.
Эффективно и эффектно: размытие границ
Это поразительно, но всего-то двумя приемами – созданием четких либо размытых границ – можно придать картине и глубину, и выразительность, и профессиональный вид. Чтобы понять, на каком участке стоит сделать максимально четкий контур, а где чуть смазать грани, достаточно внимательно рассмотреть эти места на репродукции-образце.
Вот это блеск: 3 уникальных вида лакировки
Когда картина будет готова, вам наверняка захочется придать ей лоска и сохранить от пыли, растрескивания и выцветания, покрыв прозрачной защитной основой.
Матовый акриловый лак хорош тем, что необыкновенно быстро сохнет, а еще дарит краскам дополнительную яркость. Буквально через пару 6-8 часов после покрытия картины вы сможете ее гордо повесить на стену и пригласить родных и близких на свой собственный вернисаж.
Глянец , как понятно из названия, придает изображению особый блеск и гладкость. Это плюс, если вы хотите загладить некоторые шероховатости, но минус, если желаете подчеркнуть объем. С приданием фактурности лучше справляется вышеупомянутый матовый.
Кракелюр поистине волшебен: он позволяет за мгновения благородно состарить совершенно новую картину, покрыв поверхность сетью из причудливых трещинок-паутинок, превратив только что созданный портрет или пейзаж в изящный антиквариат.
Вспомогательные материалы
Перед началом работы следует застелить стол газетой или пленкой, установить яркое, но не бьющее в глаза освещение, а еще запастить зубочистками и ватными палочками. Первые помогут прорисовать даже самые тонкие линии, а вторые пригодятся для того, чтобы вовремя убрать излишки краски или подправить неудачный мазок. Еще вам дополнительно может понадобиться набор кистей лучшего качества и разных диаметров, палитра и даже мольберт, если вы собираетесь рисовать на природе или даче.
Не забудьте поставить на стол баночку-непроливайку с водой и положить одноразовые салфетки. Но не спешите тут же открывать все баночек с краской: акрил быстро густеет, поэтому открывайте их поэтапно, номер за номером.
Оправа для рукотворного шедевра: выбираем идеальную раму
Акрил отлично имитирует классическую масляную краску, а потому и оформить готовую картину стоит достойно. Практически к любому сюжету подойдет фактурная, чуть углублена и золоченая или посеребренная рама в стиле барокко: с тонкой вязью, виньетками или виноградными лозами. Ведь тогда изображение приобретет должный объем и станет достойным украшением вашей домашней картинной галереи!
Наконец-то ваша мечта нарисовать роскошный пейзаж для гостиной или яркий натюрморт для кухни сбывается! У вас в руках первый набор для рисования и ваш будущий первый шедевр. С чего начать?
Рабочее место
Перед началом творческого процесса подготовьте рабочее место. Для качественной работы необходимо позаботиться о хорошем освещении. Рисовать можно на столе, но все-таки на мольберте делать это гораздо удобнее. Приготовьте емкость с чистой водой, в которой будете промывать кисти. Разложите в удобной для вас последовательности кисточки, контрольный лист, краски и салфетки для подсушивания кисточек. Главное, чтобы все было под рукой!
Подготовка красок
Краски из набора - перед вами! Наборы содержат уже смешанные краски всех нужных оттенков. Внимательно изучите инструкцию по их применению. Есть наборы, в которых краски находятся в пронумерованных баночках, а есть наборы с красками в тюбиках, пустые баночки и наклейки с номерами. В первом случае использовать краску можно сразу из баночки с нужным номером. А во втором - предварительно выберите тюбик с номером, такой же номер наклейте на баночку и выдавите в емкость немного краски из тюбика. Хотя процесс немного затягивается, но есть свои плюсы. Акриловые краски в тюбиках хранятся гораздо дольше.
Приступаем к творчеству!
На холсте - участки с номерами, которыми пронумерованы и баночки. Влажной кисточкой набираете краску, например, с цифрой 3, и закрашиваете ею все фрагменты с этим номером. Почему сразу все фрагменты? Открытые акриловые краски очень быстро высыхают. Поэтому нежелательно сразу раскрашивать участки разных цветов. Иногда это приходится делать при завершении работы, когда на холсте остается множество мелких непрокрашенных контуров.
Способы раскрашивания
- Можно начинать раскрашивание с больших светлых фрагментов, расположенных сверху, постепенно спускаясь вниз. Такой подход удобен тем, что темными красками можно легче исправить огрехи, допущенные при окрашивании светлых участков. Если при нанесении светлой краски видны номера или границы контуров, достаточно нанести еще один слой краски. Некоторые умельцы перед нанесением краски используют корректирующий карандаш, у других есть свои секреты. Но достаточно 2-3 слоев краски - и проступающие контуры исчезнут.
- Можно рисовать, сначала закрашивая задний план картины, и постепенно переходить к переднему. Например, нужно раскрасить ландшафт. Тогда вначале закрашиваете небо с облаками, потом - луг и деревья, и затем - листья и цветы.
- Некоторые любители раскрасок сначала закрашивают фрагменты одного цвета, которых больше всего на холсте, переходя к меньшему количеству. Например, краской № 2 нужно раскрасить 20 контуров, а краской № 3 - 15 участков.
- Другие поклонники живописи по номерам предпочитают раскрашивать последовательно, исходя из нумерации красок в наборе, начиная с №1.
Со временем вы выберете свой, удобный вам метод. Или придумаете свой!
- Держать кисточку нужно как ручку, а для устойчивости положить руку на поверхность. Картину можно поворачивать так, чтобы ее положение было удобно для рисования того или иного участка.
- При окрашивании лучше вначале обвести контур фрагмента тонкой кистью, а затем большие участки закрасить с помощью более широкой кисти.
- При смене краски или при закрашивании больших фрагментов одной краской нужно тщательно промывать кисточку, особенно обращая внимание на место крепления волокон.
- Если краска густая и плохо ложится на холст, можно время от времени добавлять в нее капельку воды и перемешивать краску до нужной консистенции. Если краска нормальной плотности, то вымытую кисть перед раскрашиванием подсушите салфеткой.
- Очень мелкие фрагменты можно закрашивать с помощью зубочистки. Достаточно окунуть кончик зубочистки в краску и закрасить необходимый участок на холсте.
- Если цифры плохо видны на мелких участках, то на помощь придет контрольный лист. Он поможет, если вы случайно ошиблись и закрасили участок не тем номером краски. Достаточно дождаться высыхания и покрыть фрагмент нужной краской. На этом же листе можно потренироваться в прорисовке контуров или испробовать художественные приемы, которыми можно пользоваться для создания своей будущей картины.
Художественные приемы при раскрашивании картин по номерам
Если раскрашивание по номерам станет вашим хобби, то можно попробовать разные художественные стили нанесения краски, которые придают картине различный цветовой эффект. Это может быть:
- цветовой переход - краска наносится небольшими мазками на контур между двумя пограничными цветами;
- эффект рельефности - густая краска толстым слоем наносится на те фрагменты, которые нужно выделить;
- пуантилизм - метод французского художника Сен-Жоржа, который рисовал картины точечными мазками;
- перистый переход - по границе двух цветов наносится краска быстрыми скользящими движениями;
- легкое покрытие, позволяющее добиться прозрачности цветов, с помощью разбавленной краски;
- декорирование - завершающий этап, когда тщательно прорисовываются отдельные элементы и картины приобретает завершенный вид.
Легкое покрытие - самый удобный прием для начинающих художников.
Последние штрихи
При желании через несколько дней после завершения работы картину можно покрыть лаком. Глянцевый лак сделает ваш шедевр ярче, а матовый - уберет блики. Лак распределяется на поверхности с помощью мягкой широкой кисточки. А через день после лакирования поместите картину в подходящую раму и повесьте на стену. Раскраски по номерам отлично смотрятся и без рамки. В этом случае просто закрасьте торцы картины оставшимися красками на ваш выбор.
Как сохранить краски?
Желательно рисовать картину без долгих перерывов. Краску, в уже открытой баночке, нужно использовать в течение трех месяцев. В дальнейшем - она может высохнуть. После работы баночки должны быть плотно закрыты. Предварительно необходимо удалить все следы краски с краев баночек и крышек, тщательно прочистив иглой или зубочисткой уплотнительные пазы. Если предполагается длительный перерыв в работе, то плотно закрытые баночки необходимо завернуть во влажную ткань и положить в полиэтиленовый пакет. Это может продлить срок годности красок, но не гарантирует сохранность их свойств.
Уход за кисточками
- После рисования уберите с кисточки оставшуюся краску и промойте кисть в теплой воде.
- Аккуратно помойте кисть щадящим мылом и снова прополощите.
- С помощью салфетки вытрите кисточку вращающими движениями, придавая ей первоначальную форму, и оставьте сушиться.
Это важно!
- Не используйте рабочую кисть для размешивания красок - для этого можно пользоваться ненужной кистью, спичкой или зубочисткой.
- Не оставляйте кисточки в воде надолго - они быстро потеряют свое качество.
- Не чистите кисточку химическими препаратами и ногтями.
Но самый главный совет - не нужно бояться! Рисуйте картины с удовольствием - и все у вас получится! А глядя на ваше произведение, вряд ли кто догадается, что этот шедевр - раскраска по номерам.