Текст
(1)Понятие «плохой» и «хорошей» поэзии принадлежит к наиболее личным, субъективным и, следовательно, вызывающим наибольшие споры категориям. (2)Не случайно еще теоретики XVIII века ввели понятие «вкуса» - сложного сочетания знания, умения и интуиции, врожденной талантливости.
(З)Прежде всего, необходимо подчеркнуть историческую ограниченность этих определений: то, что представляется «хорошим» с одних исторических позиций, в другую эпоху с другой точки зрения может показаться «плохим». (4)Молодой Тургенев - человек с тонко развитым поэтическим чувством - восхищался Бенедиктовым, Чернышевский считал Фета - одного из любимейших поэтов Л.Н. Толстого - образцом бессмыслицы, полагая, что по степени абсурдности с ним можно сопоставить только геометрию Лобачевского. (5)Случаи, когда поэзия с одной точки зрения представляется «хорошей», а с другой - «плохой», настолько многочисленны, что их следует считать не исключением, а правилом.
(6)Чем же это обусловлено? (7)Для того чтобы в этом разобраться, необходимо иметь в виду следующее: мы рассматриваем поэзию как некоторый вторичный язык. (8)Однако между художественными языками и первичным, естественным языком есть существенная разница: хорошо говорить на русском языке - это значит правильно говорить на нем, то есть говорить в соответствии с определенными правилами. (9)Говоря по-русски, мы можем узнать бесконечное количество новых сведений, но русский язык предполагается уже известным нам настолько, что мы перестаем его замечать. (Ю)Никаких языковых неожиданностей в нормальном акте говорения не должно быть. (11)В поэзии дело обстоит иначе - самый ее строй информативен и все время должен ощущаться как неавтоматический.
(12)Хорошие стихи, стихи, несущие поэтическую информацию, - это стихи, в которых все элементы ожидаемы и неожиданны одновременно. (13)Нарушение первого принципа сделает текст бессмысленным, второго - тривиальным. (14)Выполнять функцию «хороших стихов» в той или иной системе культуры могут лишь тексты высоко для нее информативные. (15)А это подразумевает конфликт с читательским ожиданием, напряжение, борьбу и в конечном итоге навязывание читателю какой-то более значимой, чем привычная, художественной системы. (16)Но, побеждая читателя, писатель берет на себя обязательство идти дальше. (17)Победившее новаторство превращается в шаблон и теряет информативность. (18)Новаторство - не всегда в изобретении нового. (19)Новаторство - значимое отношение к традиции, одновременно восстановление памяти о ней и несовпадение с нею.
(20)Цель поэзии, конечно, не «приемы», а познание мира и общение между людьми, самопознание, самопостроение человеческой личности в процессе познания... (21)Поэтический текст - мощный и глубоко диалектический механизм поиска истины, истолкования окружающего мира и ориентировки в нем. (22)В конечном итоге цель поэзии совпадает с целью культуры в целом. (23)Но эту цель поэзия реализует специфически, и понимание этой специфики невозможно, если игнорировать ее механизм, ее внутреннюю структуру.
(Ю. Лотман)
Сочинение
Есть люди, которым понятнее простые, информативные тексты, без вычурности и запутанного сюжета. Но люди с богатым воображением и развитой фантазией не довольствуются примитивным искусством, им нужна высокая поэзия, в которой им самим найдется место для сотворчества. Взгляды на искусство этих двух категорий абсолютно противоположны, но именно из субъективного мнения формируется и общественное мнение.
Именно об этом говорит известный литературовед Ю. Лотман в данном тексте. Автор поднимает проблему истинной поэзии, которая не должна быть и слишком простой, и чересчур вычурной. Ю. Лотман считает, что идеальная поэзия - это та, в которой соблюдается баланс между «ожидаемым» и «неожиданным».
Позиция автора мне понятна и близка, я разделяю мнение известного литературоведа. Действительно, в погоне за простотой и ясностью стиха иногда теряются волшебство, магия поэтического слова. И наоборот, если поэта влечет форма, а не содержание, «хорошей» поэзией такие стихи назвать трудно.
В тексте Ю. Лотмана упоминается фамилия А.А. Фета. Вместе с Ф.И. Тютчевым, А.Н. Майковым, Я.П. Полонским, А.К. Толстым его причисляли к идеологически консервативному течению, которое было названо русской критикой 1950-х годов «чистым искусством». Оно воспринималось революционно настроенным обществом негативно, и этому способствовало мнение Н.А. Некрасова и В.Г. Белинского. Но поэты этой группы были уверены, что поэзия должна быть выше преходящих идей, она должна говорить о вечных ценностях - о любви, о природе, о человеке, его душе, о Боге. И они оказались правы. Прошли революции, войны, социальные и природные катаклизмы, а поэзия Ф.И. Тютчева, А.А. Фета не потеряла своей актуальности. Возьмем, к примеру, хотя бы знаменитое тютчевское:
Не то, что мните вы, природа... Не слепок, не бездушный лик - В ней есть душа, в ней есть свобода, В ней есть любовь, в ней есть язык...
Кстати сказать, Алексей Толстой, над которым посмеивались из-за того, что он игнорировал идеи социал- демократов, входил в группу литераторов, именовавших себя Козьмой Прутковым. А уж как коснулось его сатирическое перо чиновников и казнокрадов, знает каждый читающий гражданин России!
В начале XX века «будетляне» сбросили «с парохода современности» Пушкина, Достоевского и стали писать стихи по-новому. В погоне за формой потерялась не только магия поэзии, но и вообще всякое содержание. Все помнят стихи экспериментатора в области словотворчества и «зауми» В. Хлебникова:
О, рассмейтесь, смехачи! О, засмейтесь, смехачи! Что смеются смехами, Что смеянствуют смеяльно, О, засмейтесь усмеяльно!
Не хочется говорить о них, что это «плохие» стихи, но ничего для души в них нет. Наверное, поэтому очень скоро они стали всего лишь признаком исторической эпохи, а Пушкин и Достоевский вернулись к читателю. Д. Хармс, иронизируя, написал В. Хлебникову такое посвящение:
Ногу за ногу заложив, Велимир сидит. Он жив. Все.
Мне кажется, это самая яркая оценка футуристической поэзии. А вот В.В. Маяковский остается с нами без натяжки, потому что в своей лирике сумел найти баланс между необычной формой, продиктованной новым временем, и старыми, как мир, истинами.
Быть настоящим поэтом - это значит иметь, как говорил М. Волошин, Божью искру и особый талант чувствовать, переживать, видеть так, как и все остальные люди, но чуточку больше, чем они. Вот тогда поэзия будет «хорошей».
Когда в самом раннем детстве, родители начинают читать своему малышу маленькие стишки и поэмы, они делают для него одно из самых важных вещей в жизни, которые обязательно пригодятся. Они показывают всю красоту мира поэзии, прививают чувство любви к национальному языку и традициям. Но иногда, не смотря на старания родителей, им не удается задуманное – малыш не любит поэзию. Главное – не паниковать. Нужно понимать, что дети, рожденные в двадцать первом веке, не очень привязаны к стихам и книгам, они мало читают и рассуждают, зато почти все дети, родившиеся в этом периоде, очень хорошо ладят с техникой и компьютером. Но если вы хотите, чтобы ваш ребенок все-таки разбирался в стихах и любил их читать, то придется прибегнуть к некоторым хитростям.
Ни для кого не секрет, что дети в раннем детстве очень любят сочинять всякие истории и небылицы. Можно периодически играть с малышом в игры, типа «Подскажи маме правильное словечко!». Возьмите книжку и начните читать самый простой детский стишок с элементарной рифмой. Прочитав первые несколько рифмованных строчек, остановитесь перед последним словом второй, или третьей строчки и спросите, какое слово нужно добавить, чтобы стишок получился. Скорее всего, когда вы поставите такой вопрос, на который обязательно будете ждать ответ, малыш отреагирует положительно и начнет подбирать варианты. Когда ребенок начнет хорошо подбирать слова к самым простым стихам, используйте более сложные, главное, чтобы этот процесс проходил постепенно и не навязчиво. Игра не должна надоесть – все должно проходить естественно.
Еще одна разновидность игры с рифмой: вы начинаете говорить подряд несколько слогов, например, «Ча-ча-ча. Где мы были?» — «У сыча!» — малыш отреагирует и ответит. Когда игра не напрягает и не требует к себе повышенного внимания, трудно удержать и не подхватить мамину или папину идею. Если один из ваших подходов сработает, и будет давать хорошие результаты, не забывайте хвалить своего ребенка за каждое слово. Не ожидайте, что малыш с самых первых строчек будет говорить все правильно, но, тем не менее, продолжайте говорить, что он молодец и у него все получится, ведь он старается и что-то отвечает – это уже хорошо. Всего можно достичь, возможно, медленно, но вы добьетесь того, что ваш ребенок полюбит стихи и рифму
.
Можно предпринять еще один вариант. По дороге в школу или на прогулку, пытайтесь говорить рифмованными предложениями между собой. Это будет очень интересно и увлекательно, скорее всего, вы не заметите, как дойдете до необходимого места. Не исключено, что позднее, такие игры станут семейной традицией, и вы будете устраивать соревнования, узнавая, кто же лучший поэт.
Также можете попробовать и свои силы в рифмовке на любимые темы своего ребенка. Если ваш малыш увлечен каким-то сериалом или фильмом, попробуйте сочинить про главных героев маленькие стишки. Для мальчиков подойдут более серьезные темы, например, стих про любимый компьютер или машину. С помощью таких разнообразных техник, вы поможете ребенку научиться вдумываться в то, что написано в стихотворении – понимать его смысл. Тем более, что вы будете рассказывать о любимых героях и темах, которые обязательно вызовут приятные эмоции.
Есть еще два варианта, которые развивают у малышей чувство рифмы
и слаженности. Во-первых, можно с хлопками в ладоши: вы будете говорить рифмованные слова, если они подходят друг к другу, то малыш должен хлопнуть в ладошки, если нет – он воздержится от аплодисментов. Или же поиграйте в мячик: на каждый бросок нужно говорить слово, следующий – слово в рифму.
Самое главное, что должны учитывать родители, приучая ребенка к стихам и поэзии
с помощью подобных игр – это то, что они должны учитывать возраст ребенка, его интересы и настроение. Не забывайте хвалить своего малыша максимально часто, чтобы он чувствовал поддержку с вашей стороны и не замыкался в себе, останавливаясь на достигнутых результатах.
марина лунина
Воспитание любви и интереса к художественному слову у детей дошкольного возраста.
«Детские книги пишутся для воспитания , а воспитание – великое дело : им решается
участь человека»
В. Г. Белинский.
Вряд ли кто-то возьмётся оспаривать утверждение, что сегодня становится всё меньше условий для воспитания любви к чтению художественной литературы . По данным Роспечати, в современной России читают мистическую литературу, любовные романы, детективы и мелодрамы ; поэзия и серьёзная художественная литература практически не вызывают интереса . Утрата статуса самой читающей страны, отказ от чтения как способа освоения общечеловеческих смыслов и ценностей , отношение к чтению как форме потребления - все эти факты настолько очевидны, что не нуждаются в особых доказательствах. Определенно, приобщение к художественной литературе , необходимо начинать с детства.
Художественная литература сопровождает человека с первых лет его жизни. И в дошкольном детстве закладывается фундамент, на который будет опираться всё последующее знакомство с огромным литературным наследием. Чтение детям книг служит одним из условий развития слуха , а на этой основе - усвоения языка.
Она служит могучим, действенным средством умственного, нравственного, и эстетического воспитания детей , оказывает огромное влияние на развитие и обогащение речи ребенка, обогащает эмоции, воспитывает воображение и дает ребенку прекрасные образцы русского литературного языка.
Эти образцы различны по своему воздействию слова
Художественная литература открывает и объявляет ребенку жизнь общества и природы, мир человеческих чувств и взаимопониманий. Она развивает мышление и воображение ребенка, обогащает его эмоции, дает прекрасные образы русского литературного языка. Огромное ее воспитательное познавательное и эстетические значение.
Актуальность данной темы обуславливается тем, что в настоящее время общество соприкоснулось с проблемой получением информации из общедоступных источников, таких как телевидение и компьютеры, таким образом, фактически сводится к минимуму такой вид деятельности как семейное чтение. В таком случае, страдают, прежде всего, дети, ведь из-за нехватки психо-эмоционального общения со взрослыми и сверстниками у детей появляются ложные представления о общении между людьми как таковом. В связи с этим встает проблема переосмысления ценностных ориентиров воспитательной системы , в особенности системы воспитания дошкольного детства . И здесь огромное значение приобретает овладение народным наследием, естественным образом приобщающего ребенка к основам художественной литературы .
Обращение к проблеме приобщения детей дошкольного возраста к художественной литературе , как средство развития речи, обусловлено рядом причин : во-первых, в воспитании дошкольников знакомство с художественной литературой используется в недостаточном объеме; во-вторых, возникает общественная потребность в сохранении и передачи семейного чтения; в-третьих, воспитание художественной литературой не только несет им радость, эмоциональный и творческий подъем, но и становится неотъемлемой частью русского литературного языка.
Эта проблема определила тему и задачи моей углублённой работы : «Воспитание любви и интереса к художественному слову у детей дошкольного возраста »
Основными, поставленными мною задачами по воспитанию интереса к художественному слову , стали :
1. привитие детям навыков слушать, слышать и воспринимать художественные тексты ;
2. предоставление возможности наслаждаться звуком, словом , музыкой стиха;
3. помощь в видении образа за словами и передача его в разговоре, рисунке, движении;
4. обучение сочетанию слушания с другими видами деятельности : звукоподражанием, проговариванием, ответами на вопросы, заучиванием, перевоплощением, разыгрыванием по ролям.
I. Научно-теоретические подходы к художественному слову .
Дошкольный возраст- возраст интенсивного формирования речи , это благоприятная пора для выработки навыков эффективного общения. Немаловажную роль в развитии речи, пополнении словарного запаса ребенка играет художественная литература .
Художественная литература служит могучим, действенным средством умственного, нравственного и эстетического воспитания детей , она оказывает огромное влияние на развитие и обогащение речи ребенка. В поэтических образах художественная литература открывает и объясняет ребенку жизнь общества и природы, мир человеческих чувств и взаимоотношений. Она обогащает эмоции, воспитывает воображение и дает ребенку прекрасные образцы русского литературного языка. Эти образцы различны по своему воздействию : в рассказах дети познают лаконичность и точность слова ; в стихах улавливают музыкальность, напевность, ритмичность русской речи; народные сказки раскрывают перед ними меткость и выразительность языка, показывают, как богата родная речь юмором, живыми и образными выражениями, сравнениями.
В. Г. Белинский считал, что «книги, которые пишутся собственно для детей , должны входить в план воспитания как одна из важнейших его сторон». На важность приобщения детей к красоте родного слова , развития культуры речи указывали педагоги, психологи, лингвисты (К. Д. Ушинский, Е. И. Тихеева, Е. А. Флерина, Л. С. Выгодский, С. Л. Рубинштейн, А. В. Запорожец, Ф. А. Сохин, А. А. Леонтьев и др.)
Знакомство ребенка и художественной литературой начинается с миниатюр народного творчества- потешек, песен, затем он слушает народные сказки. Глубокая человечность, предельно точная моральная нравственность, живой юмор, образность языка- особенности этих фольклорных произведений-миниатюр. Наконец, малышу читают авторские сказки стихи, рассказы, доступные ему.
Вот что писал о силе слова К . Д. Ушинский : «Не условным звукам только учится ребенок, изучая родной язык, он пьет духовую жизнь и силу из родимой груди родного слова . Оно объясняет ему природу, как не мог бы объяснить ее не один естествоиспытатель, оно знакомит его с характером окружающих его людей, с обществом, среди которого он живет, с его историей и стремлениями, как не мог бы познакомить ни один историк; оно, наконец, дает такие логические понятия и философские воззрения, которых конечно не мог бы сообщить ребенку ни один философ». В этих словах великого педагога указан не только ожидаемый результат ускорения родного языка, но и метод его изучения : доверие к «языку-учителю» , который «не только учит многому, но и учит удивительно легко, по какому-то недосягаемо облегчающему методу».
Главным источником, откуда черпаются тексты для пересказов, являются народные сказки, произведения писателей-классиков, лучшие произведения современной отечественной и зарубежной литературы для детей . О. С. Ушакова отмечает, что художественная литература открывает и объясняет ребенку жить общества и природы, мир человеческих чувств и взаимоотношений. Она развивает мышление и воображение ребенка, обогащает его эмоции, дает прекрасные образы русского литературного языка. Огромно ее воспитательное , познавательное и эстетическое знание, так как, расширяя знания ребенка об окружающем мире, оно воздействует на личность малыша, развивает умение тонко чувствовать форму и ритм родного языка.
По мнению В. В. Гербовой, велико значение художественной литературы для усвоения грамматически родного языка, так как средствами художественного слова еще и до школы , до усвоения грамматических правил ребенок практически осваивает грамматические нормы в единстве с его лексикой. Из книги ребенок узнает много новых слов , образных выражений, его речь обогащается эмоциональной лексикой.
Художественная литература сопровождает человека с первых лет жизни. Восприятие литературного произведения будет полноценным только при условии , если ребенок к нему подготовлен.
Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Подобные документы
Творческое становление А. Ахматовой в мире поэзии. Изучение её творчества в области любовной лирики. Обзор источников вдохновения для поэтессы. Верность теме любви в творчестве Ахматовой 20-30 годов. Анализ высказываний литературных критиков о её лирике.
реферат , добавлен 05.02.2014
Начало творческого становления А. Ахматовой в мире поэзии. Анализ любовной лирики поэтессы. Отображение женской души в ее стихах. Характерные черты ее поэтической манеры. Любовь – "Пятое время года". Верность теме любви в творчестве поэтессы 20-30 гг.
реферат , добавлен 11.01.2014
Жизненный путь Анны Андреевны Ахматовой и загадка популярности ее любовной лирики. Традиции современников в творчестве А. Ахматовой. "Великая земная любовь" в ранней лирике. Ахматовское "я" в поэзии. Анализ любовной лирики. Прототипы лирических героев.
реферат , добавлен 09.10.2013
Мотив как структурно-смысловая единица поэтического мира. Основные мотивы лирики А.А. Ахматовой: обзор творчества. Решение вечных проблем человеческого бытия в лирике А.А. Ахматовой: мотивы памяти, жизни и смерти. Христианские мотивы лирики поэтессы.
курсовая работа , добавлен 26.09.2014
"Незаконная комета" поэзии М.И. Цветаевой. Трепетное отношение к России и русскому слову в ее поэзии. Темы любви и высокого предназначения поэта в лирике поэтессы. Построение поэзии на контрасте разговорной или фольклорной и усложненной речевой лексики.
реферат , добавлен 10.05.2009
Методика изучения лирики. Стиховедческие методические аспекты изучения лирики в школе. Путь индивидуального подхода к лирическому произведению как основной при работе над поэзией Ахматовой. Система уроков по лирике Анны Ахматовой.
курсовая работа , добавлен 12.12.2006
Влияние философии культуры акмеизма на создании "вечных" образов в творчестве А. Ахматовой. Система ценностей философии акмеизма, отраженная в поэзии. Тема счастья, любви, поэта, поэзии, гражданина. Образ Петербурга. Содержательное значение ритма.
реферат , добавлен 08.11.2008
Оксюморон как эпитет, противоречащий определяемому. Явный и неявный оксюморон. Оксюморон в ранней и поздней лирике. Роль Иннокентия Анненского в становлении Ахматовой как поэтессы. Основные примеры использования оксюморона в творчестве Анны Ахматовой.
контрольная работа , добавлен 05.02.2011